«Это самая грустная новость из всех, что мне когда-либо приходилось сообщать, — говорит в официальном письме Джонатан Ньюхаус, председатель совета директоров и главный исполнительный директор Condé Nast International. — Франка Соццани, которая была главным редактором итальянского Vogue на протяжении 28 лет, скончалась сегодня в Милане после тяжелой болезни. Это невосполнимая потеря для Vogue и для моды, для многих во всем мире, для тех, чьих жизней она коснулась — читателей, фотографов, журналистов, дизайнеров и коллег, а также для тех, кого она встречала во время своей миссии в ООН.

Франка Соццани была одним из самых великих главных редакторов, которые стояли во главе журнала. Безусловно, она была самой талантливой, влиятельной и важной личностью в Condé Nast International. Она сделала итальянский Vogue значимым и мощным голосом в мире моды и фотографии, публикуя на его страницах революционные снимки и статьи. Так она вывела Vogue за рамки традиционной модели модного журнала, что вызывало немало споров и дискуссий. Легендарные модные фотографы видели во Франке творческого лидера, который даст им свободу творчества и предоставит возможность сделать свои лучшие кадры — и так и было, месяц за месяцем. Те, кому посчастливилось знать Франку и работать с ней, уважали ее и восхищались ею. Она требовала высочайшего уровня исполнения от тех, кто ее окружал, и они соответствовали. Как и все великие редакторы, она чувствовала ситуацию на рынке, и ее хватка позволила ей вывести Vogue на самый высокий уровень. Как редактор она была целенаправленной, требовательной, открытой идеям и экспериментам и невероятно строгой, особенно по отношению к себе. Франка никогда не переставала подталкивать контрибуторов и окружавших ее людей делать больше и лучше. Как человек она была честной, смешной и доброй, скромной, с чувством юмора.

В то время как ее профессиональная жизнь была сосредоточена на итальянском Vogue и L'Uomo Vogue, она также была редакционным директором Condé Nast Italy с 1994 года. В последние годы она была и послом моды ООН — благодаря этой глобальной миссии Франка поддерживала моду в Африке, Азии и регионах, которые находятся за чертой привычных модных площадок. В качестве посла ООН она также боролась с голодом в бедных странах и помогала привлечь внимание к проблеме, в том числе и собрать средства. Она делала это самоотверженно, не жалея сил.

Я лично удостоился великой чести работать с Франкой с 1989 года, и это было сотрудничество, которое преобразило мою профессиональную жизнь. Я любил ее и восхищался ею, и я буду ужасно по ней скучать. Мир моды скорбит. Мои мысли и молитвы с ее сыном Франческо, сестрой Карлой, племянницей Сарой и со всеми, кто ее знал. Наши сердца разбиты».

Соццани, Франка

Франка Соццани родилась 20 января 1950 года в городе Мантуя, на севере Италии. Окончила факультет немецкой филологии и философии. Когда ей исполнилось 20 лет, она вышла замуж и думала, что всю жизнь проведет играя в гольф и воспитывая детей. Но этому не суждено было случиться: спустя три месяца после свадьбы Франка развелась. «Я решила, что нужно сделать что-то хорошее в жизни», — говорит она в интервью «The Time».

Карьеру Франка Соццани начала строить в 1976 году, когда решила сотрудничать с Vogue Bambini – журналом, посвященным детской моде. Там, по ее словам, она была «ассистентом ассистента ассистента». Спустя четыре года Соццани стала главным редактором известного в Италии модного журнала для молодых женщин LEI, а позже PER LUI.

Революция в Vogue Италия

На этом Франка Соццани не остановилась. Следующим всемирно известным выпуском стал номер о женщинах с большими формами. Она создала проект на сайте vogue.it, получивший название Vogue Curvy. Здесь блоггеры с пышными формами дают модные советы полным женщинам. Позднее Соццани выступила с петицией к правительству с призывам упразднить все сайты, пропагандирующие анорексию. Затем она выпустила журнал с тремя полными женщинами в нижнем белье на обложке. На фотографиях, опубликованных в номере под заголовком «Женщины мечты», plus-size модели потягивали шампанское, курили и растягивались на мебели. Все это было сделано ради того, чтобы подчеркнуть, что пышные женщины намного сексуальнее худых.

На всю критику, сыпавшуюся на Соццани после выхода ее скандальных номеров она отвечает : «Я просто делаю то, что сама считаю нужным.»

Дизайн MINI Roadster

В 2012 году в Вене на благотворительном вечере Life Ball была представлена модель MINI Roadster, дизайн которой разработала Франка Соццани. Редактор Vogue Italia оформила крышу автомобиля, сиденья, фирменные полоски на капоте и бампере изображениями в виде цветочного орнамента.

«На создание этого образа меня вдохновили элегантные женщины, которые в прошлом столетии повязывали на голову тонкий воздушный шарф, садясь за руль кабриолета. Цветы — это символ радости и жизни. Именно за эти ценности выступает Life Ball».

Франка Соццани

Автомобиль был продан на аукционе AIDS Solidarity Gala за 54 000 евро. Вырученные средства были перечислены в фонды по борьбе с ВИЧ.

«Спасибо Франке Соццани за этот уникальный вклад! MINI Roadster этого года стал отражением стильного образа жизни во имя благой цели».

Гери Кесцлер, основатель и организатор Life Ball

Писательская деятельность

Награды

В 2012 году Франка Соццани получила Орден Почетного Легиона из рук президента Франции Николя Саркози. Также она стала послом доброй воли в Fashion 4 Development, которая вместе с Организацией Объединенных Наций занимается решением проблем бедности и неравенства полов. Помимо этого, Соццани неоднократно была отмечена за вклад в искусство и культуру и получила множество премий, среди которых: La Lupa — за весомый вклад в общемировую известность итальянской моды, the Ambrogino d’oro — за привлечение интереса к Милану и вклад в его развитие, Montblanc de La Culture — за покровительство различным видам искусства.

22 декабря 2016 года Франка Соццани скончалась на 67-м году жизни.

Интервью Кристофера Майкла с Франкой Соццани для сайта models.com (7 апреля 2011 года)

К.М.: Вы занимаете пост главного редактора Vogue Italy с 1988 года. Что вы делаете сегодня нового, чего не делали раньше? Ф.С.: Модная система полностью изменилась. То, что было 22 года назад, не имеет ничего общего с сегодняшней ситуацией. Раньше Vogue Italia считался первым экспериментальным журналом. На страницах нашего издания не было слишком много секса, но люди были настолько консервативны, что называли его «экспериментальным» и в течение двух лет мы страдали из-за этого. Vogue – итальянский журнал, он написан на итальянском — языке, на котором здесь говорят. Моя идея состояла в том, чтобы вывести издание на международный уровень, нам нужен был визуальный язык. В то время фотографы ценились по достоинству, но они не воспринимались как художники или имиджмейкеры, кем они являются сегодня. Сейчас все издания гипервизуальны: вы покупаете журнал — и это всегда образ, один за другим. Но мы были первыми, кто поставил в приоритет изображение, и это было, конечно, до цифровой фотографии! В то время было важно освещение, мы отправляли отпечатанные снимки туда и обратно в Federal Express. Теперь вы просто помещаете изображения на FTP, а на следующий день уже можно делать макет. До появления компьютеров мы создавали макеты с помощью клейкой ленты и ножниц. Такое ощущение, что миновало уже 200 лет, но самые большие перемены произошли в последнее десятилетие.

К.М.: Если говорить о визуальном языке, Vogue Italia связывают длительные, ставшие беспрецедентными, отношения со Стивеном Майзелом. Почему вы задействуете одного и того же фотографа для съемок всех обложек на протяжении стольких лет?Ф.С.: Мне была нужна последовательность, узнаваемый почерк каждой обложки. Моя идея состояла в том, что если даже убрать слово Italia, вы все равно будете знать, что перед вами именно Vogue Italia. Мне кажется, что многие журналы не имеют связи между предыдущей и следующей обложкой. Становится трудно отличить их друг от друга, несмотря на то, что сегодня большинство изображений печатаются в очень высоком качестве. Аналогичная проблема существует и в моде. Все покупают одежду, выбирают наиболее доступные вещи, и они, как правило, не самого лучшего качества. Если вы посмотрите на этикетку, имя производителя вам ни о чем не сообщит. Такая перенасыщенность заставляет задуматься о том, что мы находимся на пороге значительных перемен.

К.М.: Вы ведете свой блог каждый день. Что стало катализатором для его запуска?Ф.С.: Когда мы запустили сайт, я была уверена, что мы сможем найти особый язык для сети, который будет отличаться от журнального. В чем разница? Для ежемесячного журнала у вас есть время подумать об образах, сделать макеты и прочее. В сети все с точностью до наоборот, все очень быстро. Я подумала, что если я собираюсь вести блог, я хотела бы вновь взять на себя ответственность за разработку его голоса, как я сделала, создав визуальный язык для журнала. Я решила, что это должно быть больше, чем просто мода. Блог может быть о телевидении, новостях, скандалах — я хотела взять на себя ответственность за то, что я говорю. В результате моей работы с модой и фотографией, я обладаю определенным доверием со стороны аудитории, и я могу использовать это. Вовсе не значит, что время от времени я не встречаюсь с разного рода нападками, но в блогах вы можете вести диалог со своими критиками. Всякий раз, когда вы делаете что-то публично, вы сталкиваетесь с критикой. Когда я начала работать в Vogue, люди всегда что-то обсуждали. Мне нравится возможность диалога, хотя, конечно, это риск. Это может быть очень утомительно — я пишу шесть дней в неделю. Но сайт успешен, более миллиона просмотров в этом месяце. Это здорово.

К.М.: Ваш подход к модной индустрии выходит за рамки одежды. У вас культурное, философское видение. Это то, что вы сознательно культивируете? Или вы просто делитесь вашим опытом? Ф.С.: Когда мы говорим о моде, мы должны иметь две разные точки зрения. Есть люди, которые подходят к моде творчески. Есть люди, которые действительно хорошо делают продукт — они создают стиль. Когда появляется кто-то очень креативный, необходимо следовать за ним, даже если работы этого человека поначалу не продаются. Эти люди открывают новый путь. Когда вы говорите о стиле и стилизации, необходимо понимать, что это разные вещи. У кого-то получается стилизовать, делать «правильное» шоу. Но креативное шоу опирается на тысячи маленьких идей, лежащих не на поверхности. Очень важно видеть эту разницу. Мода не может быть одинаковой для всех — существуют различные типы женщин, нужно сфокусироваться на этом. Вы не должны быть провокационным все время, потому что люди устают от этого. Быть вызывающим каждый месяц означает, что вы рискуете стать противоречивым, ненадежным. Если вы обращаетесь к различным типам женщин, которые будут существовать всегда — романтическому, дорогому, порочному, сексуальному — вы охватываете всю моду. Я за креативность и людей, которые отлично делают свою работу.

К.М.: Что такое процесс отбора для вас, когда дело доходит до выбора новых фотографов и стилистов для журнала?Ф.С.: Инстинкт. Либо да, либо нет. Когда мы только запустили сайт, почти все я делала с интернами. Есть так много молодых, талантливых людей, которые обладают большой энергией, имеют интересный подход. Они видят вещи иначе. Я встречаю людей, и если они мне нравятся, я нанимаю их, они начинают свою карьеру.

К.М.: Когда вы учились в школе, вы всегда мечтали о такой работе?Ф.С.: Нет. В школе я даже не думала о работе. Я хотела выйти замуж, иметь детей. В университете мне нравилось учиться, я любила искусство и книги. Я никогда не была девушкой-диско. Я верю в судьбу, я думаю, что многие события складываются определенным образом, потому что так суждено.

К.М.: И ваша благотворительная деятельность в фонде Child Proirity?Ф.С.: Благотворительность и открытие молодых талантов — это две вещи, которым я всегда уделяю много времени. Поколения сменяются, мы не можем всегда оставаться на своих местах. Чем больше талантов меня окружает, тем меньше мне остается работы, если они по-настоящему хороши. Я всегда поддерживаю молодых фотографов и дизайнеров. Я не заинтересована в таких конкурсах, где вы выигрываете и просто идете домой, а потом ничего не происходит. Меня интересуют структуры, которые обеспечивают молодых талантов возможностью заработать деньги. Несмотря на экономический кризис, те люди, которые помогли им с трудоустройством, ничего не потеряли, они по-прежнему занимают свои должности. Конечно, вы должны быть творческим, но сегодня вы должны также чувствовать СМИ, и быть в состоянии говорить с людьми. Вы должны уметь составлять бизнес-план и понимать, что является первостепенным в вашей работе. Это все равно, что иметь тысячу детей и наблюдать за тем, как они растут. Удивительно открывать новых дизайнеров, которые раньше продавали свою продукцию лишь в нескольких городах или на yoox.com — и вдруг, у них появляется возможность привлечь покупателей в пятидесяти различных странах.

К.М.: Я ненавижу задавать такие банальные вопросы, но я знаю, что должен – вы чувствуете, что сеть ставит под угрозу продажи вашего печатного журнала?Ф.С.: Вовсе нет. Я считаю, что сайт делает большую работу, потому что он функционирует как дразнилка для журнала. За сентябрь, октябрь и ноябрь наши продажи выросли на двадцать семь процентов, и это благодаря сети. У каждого человека возникает мысль, что интернет убивает печать, но это не так. Как и все остальное, это зависит от того, насколько хорошо вы делаете свою работу…

Франка Соццани на фото разных лет

Источники фотографий